Quinte&Sens
Quinte & Sens
Toucher le son, sentir la musique…
mélodies de Debussy, Fauré / poèmes de Baudelaire, Verlaine, Hugo
Une production Du Bout Des Doigts
Quinte & Sens est un nouveau concept de spectacle vivant proposé par l'ensemble
Du Bout des Doigts et fondé sur les quatre éléments et les cinq sens.
Fort de dix années d’expérience au service d’un public toujours plus exigent, l’ensemble Du
Bout Des Doigts réinvente le spectacle vivant grâce à la fusion entre la Nature et la Musique
en y ajoutant un cinquième élément : le spectateur.
Chaque matière a une fréquence de résonance qui lui est propre. Tous les éléments à
l'origine de la vie se retrouvent dans l’harmonique d'une note grâce à l'accordage à 432 Hz.
Quinte & sens utilise ce diapason en respectant les lois harmoniques justes, c'est à dire un
tempérament égal.
L'Eau entre en résonance grâce à la fréquence du LA à 432 Hz. La Terre entre en vibration
avec la note RE à 288 Hz, multiple de 72 qui est le battement idéal du cœur humain au
repos. L’Air, et surtout l'oxygène, sont représentés par la note SOL.
Il n'est pas question ici de retrouver un style ou une époque mais de renouer avec
l'Harmonie & la Nature, la Terre & l'Homme, à travers les fréquences sonores & organiques.
Le répertoire de Quinte & Sens est essentiellement basé sur des mélodies françaises
toujours en rapport avec les éléments et les sens. De l’impressionnisme de Debussy, au
lyrisme de Duparc, en passant par le romantisme de Fauré, sur des poèmes de Verlaine,
Hugo, Gautier, Baudelaire...
C'est aussi par la scénographie que la fusion entre le son, les éléments et les sens est totale.
Une scène circulaire et tournante accueille les artistes, des ballons lumineux éclairent les
spectateurs, des épices et des encens parfument les sons, la carboglace enveloppe les pieds
nus des interprètes, la mise en espace se fait autour et avec le public…
La formation musicale de Quinte & Sens est à géométrie variable. Le noyau se compose
d’un quatuor à cordes, une harpe, une flûte traversière, un cor, deux chanteurs, une cheffe
et une scénographe. La formation évolue au fil des productions jusqu’à l’orchestre
symphonique et flirte avec le répertoire de l’opéra, 432Hz étant le diapason préféré de
Verdi…
Distribution
Marie‐Laure Garnier, soprano
Jean‐Jacques L’Anthoën, baryton
Alexandra Cravero, direction
Emilie Roy, scénographie
Benjamin Attahir et Laurent Arandel, orchestrations
Chloé Ducray, harpe
Anna Besson, flûte traversière
Cédric Muller, cor
Thibaut Maudry, Hélène Decoin, violons
Aurélie Metivier, alto
Claire‐Lise Demettre, violoncelle
Sylvie Ananos, Vincent Zeno, régie
Esquisse du dispositif scénique ‐ E. Roy‐2015
Programme
Fauré :
Extraits des 1er, 2nd et 3e recueils :
C’est l'extase (P. Verlaine)
Spleen (P. Verlaine)
Green (P. Verlaine
Après un rêve (R. Bussine)
Sérénade toscane (R. Bussine)
Automne (A. Sylvestre)
Rêve d'amour (V. Hugo)
Aubade (L. Pommey)
Seule (T. Gautier)
Au bord de l'eau (S. Prudhomme)
Extrait de La Bonne Chanson : L’hiver a cessé (P. Verlaine)
Debussy :
Extrait du 1er livre de préludes : Des pas sur la neige
Extrait des Epigraphes Antiques : Pour remercier la pluie au matin
Extrait de la Suite Bergamasque : Clair de lune
Extrait des Ariettes Oubliées (P. Verlaine) :
C'est l'extase
Il pleure dans mon cœur
Spleen
3 Mélodies de Verlaine :
La mer est plus belle
Le son du cor
L'échelonnement des baies
Romance: L'âme évaporée (P. Bourget)
Duparc :
La vague et la cloche (F. Coppée)
L’invitation au voyage (C. Baudelaire)
La fuite (T. Gautier)
Poulenc : Colloque (P. Valéry)
Durée totale : 1h45 entracte compris
Marie‐Laure Garnier,
Soprano
C’est dans sa Guyane natale que la jeune
soprano de 24 ans, Marie‐Laure Garnier, débute
son parcours artistique. En 2005, elle intègre la
Maîtrise de Paris sous la direction de Patrick
Marco.
En 2009, c'est la classe de chant lyrique de
Malcolm Walker qu'elle intègre au CNSM de
Paris. Elle étudie le lied et la mélodie auprès de
Jeff Cohen, Anne Le Bozec et Stephan Genz. En
septembre 2012, elle intègre la classe de
Musique de Chambre de Claire Désert et Ami
Flammer aux côtés de la pianiste Célia Oneto
Bensaid.